濮存昕为什么说我恨死我爸妈了，为什么让我得
濮存昕：为何恨父母，又为何让我背负此怪病？
小时候的濮存昕曾有一次心酸的抱怨：“我应该死，我恨死我爸妈了，为什么让我得了这个怪病？”这究竟是怎样的一段往事呢？让我们从他的童年说起。
濮存昕在年仅两岁时，遭受了小儿麻痹症的侵袭，也就是脊髓灰质炎。这是一种严重的疾病，在那个医疗条件不如现在的年代，濮存昕险些因此丧命。幸运的是，经过紧张的抢救，他最终脱离了生命危险，但留下了严重的后遗症。
小儿麻痹症导致濮存昕行走困难，甚至需要拐杖辅助。对于一个刚刚踏入学校大门的孩子来说，这无疑是一种巨大的挑战。同学们的异样眼光和嘲笑让他倍感煎熬，甚至曾让他产生过轻生的念头。他抱怨父母，怨恨自己的命运。
濮存昕的父母并没有放弃他。他的父亲找到人民艺术剧院的叶子老师，让儿子开始学习话剧。濮存昕展现出了惊人的毅力，尽管遭受着病痛的折磨，但他依然坚持学习，甚至有着超乎同龄人的坚强意志。
在叶子老师的指导下，濮存昕的演技得到了飞速的提升。六岁时，他就在少儿话剧比赛中以满分的成绩夺得冠军。舞台下的父亲却悄然泪下，为这个孩子的坚韧和才华感到自豪。
但生活总是充满挑战。濮存昕的病情再次发作，甚至比以往更加严重。面对学校和社会的压力，他感到无比煎熬。他依然坚持着，努力前行。
有一次，濮存昕上学途中感到疲惫不堪，瘫坐在地上。那一刻的无助和疲惫，就像一棵在烈日下被炙烤的小草。父亲看到这一幕，不禁老泪纵横。
濮存昕的经历令人心疼，但他的坚韧和毅力也让人敬佩。他的成功并非偶然，而是他付出努力和坚持的结果。他的经历也告诉我们，无论面临多大的困难和挫折，只要坚持努力，就一定能够克服。
关于濮存昕的演技和人生经历，人们有着各种评价和看法。但无论如何，他的故事都充满了坚韧和毅力，值得我们深思和敬佩。那么，对于这样一个历经磨难的老戏骨，你又有什么看法呢？濮存昕与其父母间的情感纠葛和人生起伏
濮存昕曾对父母表达过抱怨，但父母始终不曾放弃他。他们带着他四处寻找名医，经过两次手术治疗，使他得以恢复。那时的濮存昕已被病痛折磨得憔悴不堪。多年以后，他不仅成功康复，更如同脱胎换骨，腿部韧度比以前还要好。他那从小展现的超人毅力预示着他未来不凡的人生。
演艺道路上，濮存昕历经坎坷，但正是这些经历为他提供了源源不断的能量。他的演技深受观众喜爱，但鲜为人知的是他儿时的辛酸。
濮存昕的演艺生涯令人钦佩。他曾塑造了许多令人难忘的角色，无论是《三国演义》中的孙策，还是《最爱》中的赵齐全，他都展现出了卓越的演技。近年来，他更多地投身于话剧的演出，在舞台上展现他的才华和魅力。尽管有些人认为他没有代表作，甚至到了无戏可拍的地步，但这只是外界的看法。他一直保持着对舞台的热爱，对后辈的关怀，始终专注于演戏。
除了演艺事业，濮存昕还是一个孝顺的儿子。当他的母亲生病需要照顾时，他毫不犹豫地放下工作去照顾母亲。回忆起自己小时候患病的经历，他深知父母的不易和付出。他对母亲的孝心和对家庭的责任感令人感动。
令人感慨的是，尽管濮存昕是一位国家一级演员，有着无差评的演技和人品，他却自嘲没戏可拍。与此一些流量明星却拿着几千万的片酬。电影和电视剧的生态问题已成为当下需要关注的问题。评价一部作品的好坏应该基于演技、口碑和内涵，而不是仅仅看票房和利润。濮存昕的无奈感慨反映了当下影视圈的诸多问题，这值得我们深思和反思。他的演艺生涯和人品都值得我们学习和敬仰。他的担当、学识和风度令人钦佩不已。当下娱乐圈，流量至上的现象愈演愈烈，似乎成为了不可逆转的趋势。制作方为了追逐收视率和广告，纷纷向流量明星弯腰，而一些演技并不出色的流量明星也因此在市场上大行其道。
在不久前的金鹰节上，演员张译的获奖感言令人感慨。他凭借多年的努力和过硬的演技，终于获得了金鹰奖。与此相比，一些流量明星并不需要太多的演技，便能轻松获奖，这让人不禁产生质疑。
回顾过往的获奖作品和演员，如蒋雯丽的《金婚》、海清的《媳妇的美好时代》等，都是凭借出色的演技和深入人心的角色赢得了观众的喜爱。而现在的市场，一些作品的质量却让人堪忧，甚至一些流量明星的作品能够获得观众最喜爱的奖项，但其作品豆瓣评分却低至2.9分。
其实，张译的获奖还算是幸运的，因为许多老戏骨目前面临着无戏可拍的尴尬境地。宋丹丹、海清等实力派演员也曾坦言，如今的市场上好的剧本并不多，而流量明星往往能够轻易拿走奖项。
为什么现在的奖项越来越不值钱？是因为好的作品都被淹没在了巨大的流量之中。投资商在选择拍摄电影时，考虑的不再是剧本的好坏或者导演的水平，而是是否启用了流量明星。一些演技不佳的流量明星靠着P图、抠图和替身完成了一部戏，却能够拿到巨额片酬和影后奖项。
与此相比，那些德艺双馨的老艺术家们仍然坚守着初心。他们对待艺术的态度令人敬佩，对待观众充满之心。李雪健老师一生获奖无数，却从不讲排场、不慕奢华，他的底线是做人的底线。牛犇在拍摄电影时坚持不用替身，让无数观众为之动容。田华老师虽然生活艰辛，但她从未接过广告，始终坚守自己的原则。
如今影视圈的现状令人担忧。网红脸成为市场主流，玛丽苏占据半壁江山，劣币驱逐良币的现象屡屡上演。这不仅让观众成为了闹剧的参与者、狂欢者和牺牲品，更让年轻人产生了错误的价值观，认为不需要才华和演技就能获得名利。
《将进酒》的启示：从诗歌教学走进学生内心的探索
《将进酒》是李白的一首脍炙人口的诗歌，它写于天宝三年，反映了唐朝最黑暗腐朽的时期，表达了李白对现实的不满与内心的挣扎。这首诗以其荡气回肠、潇洒飘逸的风格被朗诵名家所钟爱。如何让学生深入理解这首诗，感受其中的情感与启示，成为了我教学中的一项挑战。
我在教授《将进酒》时得到了一些启示。诗歌是我们民族文化的瑰宝，短小精悍，内涵丰富。现代学生对诗歌的亲近感却逐渐减少，这让我在诗歌教学中费尽心思。于是，我决定通过不同的朗读方式来引导学生感受诗歌的情感基调。
在进行教学设计时，我选择了濮存晰和焦晃的朗诵录音。通过比较两者的朗读，让学生在不同的朗读中悟出诗歌的感情基调。在教授诗歌的前两句时，我让学生通过揣摩情感，并在诗中标注重音、停顿、升降调等符号。接着，学生们自由朗读，再听取名家录音，从中发现如何更好地表达诗歌的情感。
在解读“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”这两句时，学生们产生了争议。有的认为焦晃读得激情澎湃，符合李白豪迈积极的性格；有的则认为濮存晰读得悲伤凄凉，更贴近李白苦中作乐的真实情感。我引导学生理解，不论读得悲切还是激昂，李白的人生观都是积极的。学生们在理解的基础上，用洪亮的声音再次朗读，效果大相径庭。
接下来，我讲解了“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”这两句。我启发学生结合李白的经历，品味其中的激愤之情。学生们在朗读时铿锵有力、掷地有声，达到了良好的效果。
当讲到“五花马，千金裘，呼尔将出换美酒，与尔同销万古愁”时，我让学生听取两位名家的录音，进行比较。学生们发现濮存晰读得愁绪更浓，带有悲壮之意。我顺势让学生们从全诗入手，体会“愁”的内涵。学生们逐渐发现李白的万古愁不仅仅是个人遭遇的悲哀，更是封建时代多数才子的共同命运，加上人生短暂、转瞬即逝的感慨，使这种愁显得更加深沉。学生们在理解的基础上，模仿濮存晰的朗读，终于读出了愁之深、愁之广。
整堂课我通过比较朗读的方式，让学生在不同的朗读中悟出诗歌的感情基调，再用自己的朗读去表现对诗歌的理解。我也意识到在分析诗歌时过于细致、过于透彻可能会削弱诗歌的意境美，让学生无法更好地品味诗歌。在未来的教学中我会更加注重引导学生自主感受诗歌的韵味和意境。
在引导学习古诗朗读时，我首先让学生们自主揣摩诗中的情感，并为诗句标注重音、停顿和语调等符号。接着，学生们自由朗读，再聆听两位名家的录音范本。他们发现，“黄河之水天上来”的后三字应重读，声音洪亮、气势充沛；“奔流到海不复回”的后三字则需收束有力，以传达黄河一泻千里、汹涌澎湃的壮丽景象。
当读到“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”时，学生们产生了热烈讨论。有人认为焦晃的激昂演绎符合李白的豪迈性格，而有人则认为濮存晰的悲伤演绎更能体现李白的真实情感。我引导大家理解，无论演绎方式如何，李白的人生观都是积极向上的。我们不应将这两句误解为李白的沉沦，而“天生我材必有用，千金散尽还复来”才体现李白的人生价值。学生们受到鼓舞，以更加洪亮的声音朗读，效果大为不同。
在讲解“钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒”时，我鼓励学生自行朗读，但他们未能充分表达其中的激愤之情。于是，我通过讲述李白两次入京又两次被弃的经历启发他们。学生们终于体会到了其中的情感，朗读时铿锵有力。当读到“五花马，千金裘，呼尔将出换美酒，与尔同销万古愁”时，学生们却难以传达出愁绪。我让他们聆听两位名家的录音，对比之下，他们发现濮存晰的演绎更具愁绪与悲壮。我顺势引导学生们深入理解“愁”的内涵，为何用“万古”来形容。经过讨论，学生们逐渐认识到李白的“愁”是怀才不遇，而这不仅是他个人的悲哀，更是封建时代多数才子的共同命运。学生们开始模仿濮存晰的朗读，终于深入理解了诗歌的情感。
整堂课中，我没有过多介绍李白，也没有完全停留在诗句解析上。我以朗读开始，以朗读结束，运用对比朗读、学生自读、模仿朗读和全班齐读等方式支撑课堂。学生的热情空前高涨，深深体会到了李白的思想感情。
关于近期大家关注的老戏骨濮存昕的消失，其实是因为他已经接近七十岁，选择将重心放在陪伴家人上。如果有机会，他仍会出演一些话剧。濮存昕曾给我们带来许多经典角色，他的演艺生涯充满艰辛与努力。从小被疾病困扰的他，通过坚持不懈的努力和对表演的热爱，最终成为了备受喜爱的男演员。现在，他更多地选择享受生活，但依然令人倾心。濮存昕：演艺之路的变迁与人生的新篇章
濮存昕，一位演艺界的璀璨明星，曾在多部影视作品中有过出色的表现。在电影《清凉寺钟声》里，他扮演明镜法师，展现出深厚的演技。而在电视剧《来来往往》中，他与许晴演对手戏，饰演渣男康伟业，更是赢得了广大观众的喜爱。多年的演艺生涯，使他成为了国家一级演员，深受观众喜爱。
自2013年以来，我们很少在银幕上看到濮存昕的身影。大家纷纷好奇，濮存昕去哪了？实际上，他并未消失，而是将主要精力放在了演话剧和陪伴家人上。对于演戏，他曾坦言影视作品没他出演的份儿，但这更多是自嘲。实际上，只要他愿意，外面的角色始终为他留着。
选择演话剧，或许是为了家庭和身体的考虑。拍摄电影电视剧的周期较长，对于年近七十的濮存昕来说，这既有一定的压力，又无法和家人团聚。逐渐减少工作量，能让他有更多的时间陪伴家人。在生活中，他是好丈夫、好父亲、好爷爷；在社会上，他热心公益，帮助了许多有困难的孩子。他还担任中国戏剧协会的会长，肩负着许多重任。
那么，濮存昕怎么读呢？濮字的读音为pú，濮存昕是地名与姓的结合。他的姓氏源自虞姓、高阳氏等，有着深厚的文化底蕴。
在《三国演义》中，孙权的哥哥孙策的扮演者是濮存昕。他在许多电视剧中的出色表现，如《来来往往》、《男人底线》等，给观众留下了深刻的印象。但如今，他更多地是在幕后工作，淡出公众视线，专心过好每一天。
濮存昕的人生不仅仅是演戏，更是对家庭、社会的责任与担当。他用自己的行动诠释了什么是真正的演员，什么是真正的人生。